29 апреля 2026
Увидев его однажды в спектакле «Раскас» Шукшина в московском театре «Сфера», стала искать другие его работы. Рассказывать, как Гребенников играет своих героев – невозможно, это надо видеть. И чем больше видишь его в разных ролях, тем больше поражаешься их диапазону. Радуешься, что режиссеры дают возможность артисту проявить себя с разных сторон. Какую бы задачу артисту не поставили, любая ему по плечу.
Две женщины – два ангела-хранителя
- Павел, трудно поверить, что вы не мечтали стать артистом…
- Даже мысли такой не было. Просто однажды учительница отправила меня от школы на конкурс чтецов. В жюри оказалась Галина Николаевна Турицына, артистка МХАТа, преподаватель. После окончания конкурса она подозвала меня и спросила - не хочу ли я заниматься у нее в студии художественного слова? В результате где-то года два-три я учился чтецкому мастерству, опять же не задумываясь о будущей профессии. После 8-го класса пошел в ПТУ, но когда его заканчивал, Галина Николаевна предложила мне попробовать поступить в театральный вуз. А я знать о нем ничего не знал. И она, получив от меня добро, сама отвела в Щепкинское театральное училище, устроив для меня и еще двух ребят отдельное прослушивание. В результате нас троих взяли на один курс. Получается, глазом моргнуть не успел, как оказался студентом «Щепки» (смеется). Признаюсь, что до самого окончания института не осознавал - хочу ли быть актером? Но судьба в лице этой удивительной женщины словно вела меня, что-то такое во мне угадывая. Наверное, мне везло. Потому что после училища меня приняли в московский театр «Сфера», которым руководила другая удивительная женщина – Екатерина Ильинична Еланская.
Игрище с песнями и плясками
- Она сразу ввела тебя в спектакли?
- Она предложила мне роль Петра Самоквасова в спектакле по Мельникову-Печерскому «В лесах и на горах», который сама Катерина Ильинична характеризовала, как «игрище с песнями и плясками». Очень большая работа, серьезная. Спектакль шел почти четыре с лишним часа, но смотрелся на одном дыхании. В результате он стал одним из моих любимых наряду с «Афродитой» и «Эшелоном». Еще один любимый - «Колокола» Геннадия Мамлина. Играли его вдвоем с Катей Ишимцевой. Допустим, в тех же «В лесах и на горах» много персонажей, соответственно, много сцен. Пока кто-то играет, есть возможность подготовиться к следующей сцене. Здесь же мы вдвоем и все время на сцене, а чем меньше людей, тем тяжелее «держать» спектакль. И совсем неожиданным стало для меня предложение Александра Викторовича Коршунова сыграть характерную роль Патриса Бомбеля в спектакле «Приглашение в замок» Жана Ануя. У Екатерины Ильиничны я играл в основном романтических героев, а Александр Викторович словно выдернул меня из этого амплуа, и предложил сыграть то, что я еще не играл. Тогда я понял, что характерные роли – это то, что мне очень интересно. Когда дают пробовать что-то новое, это ни с чем несравнимое удовольствие.
Чувствую себя самодостаточным
- Когда ты понял, что ты - в профессии, что это - твое?
- Трудно объяснить, но в какой-то момент вдруг осознал, что у меня что-то получается, что не зря выбрал актерскую профессию. И я бесконечно благодарен Галине Николаевне Турицыной и Екатерине Ильиничне Еланской, которые не только учили профессии, воспитывали во мне не только актера, но еще человека. Будем откровенны: в 16-18 лет только тебе кажется, что ты уже взрослый, и тебя воспитывать не надо. Надо! Еще как! Когда взрослеешь, начинаешь понимать, почему тебе говорили именно то, а не это, что нужно поступать так, а не иначе, и для чего тебе это дано.
- Ты можешь сказать, что счастлив в профессии, доволен, как складывается биография?
- Абсолютно. Если раньше у меня было ощущение, которое случается у большинства начинающих артистов, думающих, что вот сейчас они окончат институт, а потом как пойдут съемки, как станут звездой! Но, когда, не дай бог, это не случается, сразу катастрофа - как же так? У меня тоже был определенный момент, когда думал – почему меня не снимают в кино? Сейчас меня это никак не цепляет. Есть такие понятия, как театральный артист и киноактер. И это не надо сравнивать, это разные вещи, требующие разных навыков и умения. Не всегда очень хороший артист, которого мы знаем по фильмам, настолько же хорош на сцене. И наоборот - не каждого хорошего театрального артиста любит камера. Так бывает.
Серьезный автор – это всегда интересно
- Сейчас над чем работаете? Знаю, в театре ожидается премьера…
- У нас только состоялась премьера спектакля «Прошлогодний снег», поставленного по рассказам Казакова, Трифонова и Домбровского. «Прошлогодний снег» - это готовый киносценарий, причем фантастический! Читаешь его и перед тобой лента видений. Там все продумано до запятой. Вот вы спрашиваете – почему кинорежиссеры не отсматривают театральных артистов? А мне хочется спросить – почему кинорежиссеры не видят такой материал, как этот? Бери и снимай! Еще одна, мягко говоря, приятная новость - мы приступили к читке «Трех сестер» Чехова. Когда есть серьезный автор, это всегда интересно.
Ни дня без строчки – не про меня
- Павел, не могу не спросить про стихи, которые вы начали писать очень рано, в подростковом возрасте. Продолжаете это делать?
- Пишу потихоньку. У меня их не так много, сборники не выпускаю (смеется). Я не то, чтобы пишу в стол, просто у меня нет такого, чтобы ни дня без строчки. Когда нахлынуло, тогда и пишу. Вымучивать строки – точно не про меня. С нашей актрисой Катей Ишимцевой, которая окончила литинститут, мы делали поэтический вечер на двоих. Она читала свои стихи, я свои. Это был своего рода диалог между мужчиной и женщиной. Как у нас получилось – оценивать зрителям.
Пожелание читателям:
Не теряйте вкус к жизни. Желания и мечты делают человека живым и подвижным. Это то, что держит нас на плаву.
Наталья Анохина
Газета "Телек" №16 (741) 26 апреля 2026 г.
Две женщины – два ангела-хранителя
- Павел, трудно поверить, что вы не мечтали стать артистом…
- Даже мысли такой не было. Просто однажды учительница отправила меня от школы на конкурс чтецов. В жюри оказалась Галина Николаевна Турицына, артистка МХАТа, преподаватель. После окончания конкурса она подозвала меня и спросила - не хочу ли я заниматься у нее в студии художественного слова? В результате где-то года два-три я учился чтецкому мастерству, опять же не задумываясь о будущей профессии. После 8-го класса пошел в ПТУ, но когда его заканчивал, Галина Николаевна предложила мне попробовать поступить в театральный вуз. А я знать о нем ничего не знал. И она, получив от меня добро, сама отвела в Щепкинское театральное училище, устроив для меня и еще двух ребят отдельное прослушивание. В результате нас троих взяли на один курс. Получается, глазом моргнуть не успел, как оказался студентом «Щепки» (смеется). Признаюсь, что до самого окончания института не осознавал - хочу ли быть актером? Но судьба в лице этой удивительной женщины словно вела меня, что-то такое во мне угадывая. Наверное, мне везло. Потому что после училища меня приняли в московский театр «Сфера», которым руководила другая удивительная женщина – Екатерина Ильинична Еланская.
Игрище с песнями и плясками
- Она сразу ввела тебя в спектакли?
- Она предложила мне роль Петра Самоквасова в спектакле по Мельникову-Печерскому «В лесах и на горах», который сама Катерина Ильинична характеризовала, как «игрище с песнями и плясками». Очень большая работа, серьезная. Спектакль шел почти четыре с лишним часа, но смотрелся на одном дыхании. В результате он стал одним из моих любимых наряду с «Афродитой» и «Эшелоном». Еще один любимый - «Колокола» Геннадия Мамлина. Играли его вдвоем с Катей Ишимцевой. Допустим, в тех же «В лесах и на горах» много персонажей, соответственно, много сцен. Пока кто-то играет, есть возможность подготовиться к следующей сцене. Здесь же мы вдвоем и все время на сцене, а чем меньше людей, тем тяжелее «держать» спектакль. И совсем неожиданным стало для меня предложение Александра Викторовича Коршунова сыграть характерную роль Патриса Бомбеля в спектакле «Приглашение в замок» Жана Ануя. У Екатерины Ильиничны я играл в основном романтических героев, а Александр Викторович словно выдернул меня из этого амплуа, и предложил сыграть то, что я еще не играл. Тогда я понял, что характерные роли – это то, что мне очень интересно. Когда дают пробовать что-то новое, это ни с чем несравнимое удовольствие.
Чувствую себя самодостаточным
- Когда ты понял, что ты - в профессии, что это - твое?
- Трудно объяснить, но в какой-то момент вдруг осознал, что у меня что-то получается, что не зря выбрал актерскую профессию. И я бесконечно благодарен Галине Николаевне Турицыной и Екатерине Ильиничне Еланской, которые не только учили профессии, воспитывали во мне не только актера, но еще человека. Будем откровенны: в 16-18 лет только тебе кажется, что ты уже взрослый, и тебя воспитывать не надо. Надо! Еще как! Когда взрослеешь, начинаешь понимать, почему тебе говорили именно то, а не это, что нужно поступать так, а не иначе, и для чего тебе это дано.
- Ты можешь сказать, что счастлив в профессии, доволен, как складывается биография?
- Абсолютно. Если раньше у меня было ощущение, которое случается у большинства начинающих артистов, думающих, что вот сейчас они окончат институт, а потом как пойдут съемки, как станут звездой! Но, когда, не дай бог, это не случается, сразу катастрофа - как же так? У меня тоже был определенный момент, когда думал – почему меня не снимают в кино? Сейчас меня это никак не цепляет. Есть такие понятия, как театральный артист и киноактер. И это не надо сравнивать, это разные вещи, требующие разных навыков и умения. Не всегда очень хороший артист, которого мы знаем по фильмам, настолько же хорош на сцене. И наоборот - не каждого хорошего театрального артиста любит камера. Так бывает.
Серьезный автор – это всегда интересно
- Сейчас над чем работаете? Знаю, в театре ожидается премьера…
- У нас только состоялась премьера спектакля «Прошлогодний снег», поставленного по рассказам Казакова, Трифонова и Домбровского. «Прошлогодний снег» - это готовый киносценарий, причем фантастический! Читаешь его и перед тобой лента видений. Там все продумано до запятой. Вот вы спрашиваете – почему кинорежиссеры не отсматривают театральных артистов? А мне хочется спросить – почему кинорежиссеры не видят такой материал, как этот? Бери и снимай! Еще одна, мягко говоря, приятная новость - мы приступили к читке «Трех сестер» Чехова. Когда есть серьезный автор, это всегда интересно.
Ни дня без строчки – не про меня
- Павел, не могу не спросить про стихи, которые вы начали писать очень рано, в подростковом возрасте. Продолжаете это делать?
- Пишу потихоньку. У меня их не так много, сборники не выпускаю (смеется). Я не то, чтобы пишу в стол, просто у меня нет такого, чтобы ни дня без строчки. Когда нахлынуло, тогда и пишу. Вымучивать строки – точно не про меня. С нашей актрисой Катей Ишимцевой, которая окончила литинститут, мы делали поэтический вечер на двоих. Она читала свои стихи, я свои. Это был своего рода диалог между мужчиной и женщиной. Как у нас получилось – оценивать зрителям.
Пожелание читателям:
Не теряйте вкус к жизни. Желания и мечты делают человека живым и подвижным. Это то, что держит нас на плаву.
Наталья Анохина
Газета "Телек" №16 (741) 26 апреля 2026 г.
